La gracilidad y la gracia

LUIGI BOCCHERINI - CUARTETOS OP.8

Cuarteto de cuerdas Artaria
Catherine Kyme, violín I
Elizabeth Blumenstock, violín II
Anthony Martin, viola
Elisabeth Le Guin, violonchelo

Luigi Boccherini (1743-1805)

CD 1

1. Cuarteto Op.8 nº1 G.165
2. Cuarteto Op.8 nº2 G.166
3. Cuarteto Op.8 nº3 G.167

CD 2

1. Cuarteto Op.8 nº4 G.168
2. Cuarteto Op.8 nº5 G.169
3. Cuarteto Op.8 nº6 G.170
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2 CD COLUMNA MÚSICA 1CM0221 (Diverdi) [50'07'' - 42'56'']
Grabación: 1995

Columna Música y la Asociación Luigi Boccherini rescatan una grabación realizada en 1995 (y no en 1955, como por error se indica en la carpetilla del CD) por el Cuarteto Artaria, conjunto americano que toca con instrumental de época y ofrece aquí una muy equilibrada y luminosa ejecución de los 6 Cuartetos Op.8 del compositor de Lucca, obras de un depurado clasicismo que serían publicadas en 1769. Se trataba de la segunda incursión del músico en el género, que resolvió con elegante gracilidad en los movimientos extremos y una exquisita gracia expresiva en los lentos centrales.

[Publicado en Diario de Sevilla el sábado 23 de enero de 2010]


Boccherini: Cuarteto de cuerdas Op.8 nº4 (Allegro-Grave-Allegro) [13'58''] Cuarteto de cuerdas Artaria

Wikio

Boccherini en Arenas de San Pedro

Luigi Boccherini (1743-1805): SONATAS
La Ritirata
Director: Josetxu Obregón

Josetxu Obregón, violonchelo
Enrike Solinís, guitarra barroca, guitarra clásico-romántica y archilaúd
Daniel Zapico, tiorba
María Sánchez, violonchelo

1. Sonata para violonchelo y bajo G.5 en sol mayor
2. Sonata para violonchelo y bajo G.3 en do mayor
3. Sonata para violonchelo y bajo G.6 en do mayor
4. Sonata para violonchelo y bajo G.4 en la mayor

5. Bonus track
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VERSO VRS 2065 (Diverdi) [50'48'']
Grabación: Agosto de 2008

En la localidad abulense de Arenas de San Pedro pasó Boccherini casi 10 años de su vida (1776/77-1785) acompañando al infante Luis de Borbón, en el exilio a causa de su matrimonio morganático. Y hasta al Palacio de la Mosquera de Arenas de San Pedro, que mandó construir el infante, hermano de Carlos III, se fueron el verano pasado los jóvenes componentes de La Ritirata para registrar estas bellas cuatro sonatas de Boccherini para el violonchelo, el instrumento del músico.

Aunque Boccherini debió de componer entre 30 y 40 obras para el violonchelo acompañado por bajo, sólo seis fueron publicadas en su vida, lo que ha hecho que haya dudas sobre algunas atribuciones. Josetxu Obregón ha escogido tres de las publicadas (nos. 4, 5 y 6 del catálogo de Yves Gérard) y ha añadido la G.3, sobre la que al parecer no hay dudas de autenticidad. Estas cuatro obras han podido ser datadas entre 1763 y 1773 y cronológicamente siguen la secuencia por la que han sido ordenadas en el CD: sólo la G.4 nació en España. Se trata de piezas en tres movimientos constrastantes y estructuras variadas: G.5 y G.4 se abren por el tiempo lento; G.5 y G.3, las más antiguas, se cierran además con un galante minueto; G.6 es la más ampliamente desarrollada e incluye un Largo central muy expresivo. En cualquier caso, las obras son muy exigentes en el terreno virtuosístico, con tesituras amplísimas y multitud de pasajes en el extremo agudo del instrumento.

Discípulo de Anner Bijlsma, Josetxu Obregón (Bilbao, 1979) es uno de los más destacados violonchelistas españoles de las jóvenes generaciones. De desempeño versátil, pues se mueve con igual aplomo en el terreno barroco que en la música del Romanticismo o posterior, Obregón, armado con un Sebastian Klotz de 1740, violonchelo de sonido bastante oscuro, que se afila de forma casi inverosímil pero sin perder mordiente en los agudos, resuelve todas las dificultades que le presentan las obras con elegancia, vigor y buen gusto. La apuesta por un continuo sin teclado resulta eficaz: el apoyo armónico del segundo violonchelo (que se elimina en G.3) y la tiorba y los toques muy refinados y gráciles de las guitarras (una de seis cuerdas en la más moderna de las obras) sirven de forma admirable a una música alejada por supuesto de las honduras y las brumas románticas y que por eso no ha sido demasiado atendida hasta fecha reciente, pero que a mí me parece muy hermosa. Como fin de fiesta, y anunciado en el CD como bonus track, la célebre Ritirata nocturna de Madrid, un homenaje que se hace el grupo a sí mismo.


Boccherini: Sonata para violonchelo y bajo en la mayor G.4 (Adagio - Allegro - Affettuoso) [11'15''] Josetxu Obregón. La Ritirata

Esplendor de Versalles (19)

CD 19: LES SALONS DE VERSAILLES AU TEMPS DES LUMIÈRES
Alexis Kossenko, flauta
Cuarteto Cambini

Julien Chauvin, violín I
Karine Crocquenoy, violín II
Cécile Brossard, viola
Atsushi Sakaï, violonchelo

1. François Devienne (1759-1803): Cuarteto para flauta en la menor Op.66 nº1
2. Pierre Vachon (1731-1803): Cuarteto de cuerdas en fa menor Op.5 nº3
3. Giuseppe Maria Cambini (1746-1825): Cuarteto de cuerdas en sol menor Op.18 nº2
4. Luigi Boccherini (1743-1805): Quinteto para flauta en mi bemol mayor Op.21 nº6
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MBF/CHATEAU DE VERSAILLES (Diverdi) [48'03'']
Grabación: 2007 (en vivo, en la Galería Cotelle)

Este disco permite oír a uno de esos jóvenes cuartetos que han aparecido en los últimos años en la escena internacional enfrentados a la música del Clasicismo y el primer Romanticismo con instrumental de época. Por la fecha de este concierto, el Cuarteto Cambini apenas tenía un año de vida, pero su sonido era ya de notable definición y redondez. La música pertenece a ese género doméstico tan de finales del siglo XVIII, y está escrita en un estilo rococó, florido y elegante, lo cual no merma para nada su expresividad, que se acerca poco a poco a la sensibilidad romántica (tres de las cuatro piezas están en modo menor, y eso significa algo). Un descubrimiento la obra, admirablemente matizada, de Cambini y el nombre de Pierre Vachon, a quien no tenía el gusto de conocer. Muy hermoso el sonido de la flauta (antigua, claro, no es Sharon Bezaly) de Kossenko, estupendamente empastado con los arcos del cuarteto.


Cambini: Cuarteto en sol menor Op.18 nº2: Allegro affetuoso - Adagio - Presto [14'08''] Cuarteto Cambini

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La toma del Maestranza

ORQUESTA BARROCA DE SEVILLA

Temporada 2008-09 de la ROSS. 5º Programa de abono. Solista: Olga Pitarch, soprano. Concertino-Director: Manfredo Kraemer. Programa: Obertura de Giuseppe Riconosciuto y Plaudite populi de Domingo Terradellas; Sinfonías nos. 15 y 19 de Carles Baguer; Obertura de La Clementina y Aria académica nº2 Se non ti moro allato de Luigi Boccherini. Lugar: Teatro de la Maestranza. Fecha: Martes 25 de noviembre. Aforo: Media entrada.

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LOS BARROCOS TOMAN EL TEATRO DE LA MAESTRANZA

Aprovechando la presencia de la Barroca de Sevilla en el foso del Maestranza para el Giulio Cesare haendeliano, la ROSS le ha cedido uno de sus programas de abono, iniciativa que bien podría repetirse en años sucesivos y que es digna de aplauso, pues ya iba siendo hora de que un conjunto del altísimo nivel más que demostrado de la OBS tuviera la ocasión de ofrecer sus propios contenidos en el centro neurálgico de la música sevillana.

Si hasta ahora las presencias del conjunto en el teatro se habían limitado a acompañamientos operísticos, esta vez la OBS ofreció uno de sus programa de recuperación de patrimonio español, que quizá habría sido mejor dejar para una futura ocasión, pues este debut convendría haberlo potenciado con música de primer nivel (por ejemplo, esas Sinfonías de Haydn que el grupo borda), aunque la coincidencia con el Festival de Música Española de Cádiz, donde los barrocos hispalenses actuaron el domingo pasado, condicionó de forma decisiva la elección final del repertorio.

Académicas, monótonas y poco interesantes las obras de Terradellas, de gran simplicidad aunque con algunos momentos de encanto (esos haydnianos rondós finales) las Sinfonías de Baguer, sólo Boccherini elevó realmente la temperatura de un concierto que en cualquier caso mostró una vez más a una orquesta de sonido vibrante y homogéneo que, dirigido por la mano vehemente de Manfredo Kraemer, sonó vitalista y opulenta, con articulaciones y ataques muy marcados, buscando fuego y obteniendo al menos chispas donde la música sólo ofrecía tizones apagados. Olga Pitarch mostró notable agilidad en los virtuosísticos juegos pirotécnicos del motete de Terradellas y matizó con gusto el aria de Boccherini, pese a puntuales problemas de volumen.

[Publicado en Diario de Sevilla el miércoles 26 de noviembre de 2008]