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domingo, 28 de junio de 2009

La era de los flamencos (3)

Philippe Rogier y España por Erik van Nevel
PHILIPPE ROGIER AND SPAIN [CA.1561-1596]

Capella Sancti Michaelis
Currende Consort
Director: Erik van Nevel

Katelijne van Laethem, soprano
Jan Caals, alto
Jan van Elsacker, tenor
Job Boswinkel, bajo

Sophie Wattillon y Piet Stryckers, violas da gamba
Peter van Heyghen, flauta dulce
René van Laken y Erik van Nevel, chirimías y bajones
Willem Bremer, corneta
Simen van Mechelen, sacabuche alto
Jean-Jacques Herbin, sacabuche tenor
Franck Poitrineau, sacabuche bajo
Philippe Malfeyt, laúd
Herman Stinders, clave
Johan Laleman, órgano


1. Philippe Rogier (c.1561-1596): Kyrie de la Missa Philippus II

Georges de la Hèle (1547-1586):
2. Asperges me
3. Mais voyez

Gerard von Turnhout (c.1520-1580):
4. Je prens en gré la dure mort
5. Joouÿsance vous donneray

Pierre de Manchicourt (c.1510-1564):
6. Petit Jacquer
7. Celle qui a facheulx mari
8. Du fond de ma pensée
9. Vidi speciosam

Philippe Rogier
10. Regina caeli
11. Heu mihi, Domine
12. Amour et la beauté
13. Lëal amour

Mateo Romero (c.1575-1647):
14. Digamos
15. A la dulce risa
16. Libera me, Domine

Philippe Rogier:
17. Laudate Dominum
18. Agnus Dei de de la Missa Philippus II
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ETCETERA KTC 1380 (Diverdi) [CD 2] [61'13'']
Grabación: 1993


Cuando nació en Gante en 1500, una serie de desgraciadas casualidades habían colocado ya a aquel niño, hijo de la infanta Juana de Castilla y del archiduque Felipe de Habsburgo, en la directa línea sucesoria a la corona de España, pero tendrían que ocurrir todavía algunas otras (la muerte de su padre, la enajenación mental de su madre) para que en 1517 se convirtiera en rey de Castilla y Aragón con el nombre de Carlos I. Educado en Flandes, no es extraño que para entonces el rey hubiera desarrollado una extraordinaria afición por la música (y las anécdotas que se cuentan al respecto son jugosas, como cuando descubrió el tema parodiado por Francisco Guerrero, bien oculto en una de sus obras). De su padre Felipe I de Castilla había heredado la Capilla Flamenca, y a su hijo Felipe II se la legaría en 1556, el año de su abdicación. Hasta la muerte del nuevo rey en 1598, cuando la institución se fue desdibujando hasta desaparecer como tal, integrándose en una una única Capilla Real, seis compositores se sucedieron como maestros de capilla: Nicolas Payen (1556-59), Pierre de Manchicourt (1559-64), Jean Beaumarchais (1565-70), Gerard van Turnhout (1571-80), Georges de la Hèle (1580-86) y Philippe Rogier (1586-96). A la muerte de Rogier, se hace cargo de la capilla provisionalmente Adrien Capy, que en 1598, con la entronización de Felipe III, sería sustituido por Mateo Romero (nacido en Lieja como Mathieu Rosmarin).

Este segundo disco de la colección flamenca de Erik van Nevel está dedicado a cinco de esos maestros de capilla (incluido Romero), de los cuales Rogier y Manchicourt son los más conocidos (Paul van Nevel, el hermano de Erik, dedicó a Manchicourt en Sony uno de los mejores discos que con la música del período se hayan grabado nunca). Se ofrecen aquí los dos únicos ejemplos de misa de toda la colección (Kyrie y Agnus Dei de la misa que Rogier dedicó al rey), en un entorno en el que las piezas religiosas se alternan con las profanas. La tendencia de van Nevel es a interpretar las obras sacras de forma coral y hacer las canciones con el cuarteto solista (que es excepcional). Los instrumentos acompañan en combinaciones variadas ofreciendo mezclas tímbricas que en general funcionan bien, aunque no siempre resultan igual de sugerentes ni de transparentes (lo siento, pero me cuestan las chirimías).


Rogier: Amour et la beauté. [2'12''] Currende Consort. Erik Van Nevel

Amour et la beauté,
S’ensuivent tout a tour.
Amour suit la beauté,
Et la beauté suit l’amour.

1 - 2

lunes, 1 de junio de 2009

La era de los flamencos (1)

Currende Consort
Uno de los hechos cruciales en el desarrollo de la música occidental es el invento de la polifonía. El hecho de hacer sonar a la vez dos o más melodías con sentido en sí mismas, pero que juntas crean una unidad superior perfectamente coherente y cerrada, iba a determinar que la tradición europea se separara de manera radical del resto de tradiciones musicales del mundo. Aunque las primeras polifonías primitivas datan en Europa del lejano siglo IX, no sería hasta la irrupción de los maestros de la Escuela de Notre Dame en el siglo XII que ese tipo de concepción musical inicia su consolidación, primero con el llamado ars antiqua y luego con el ars nova y el ars subtilior, formas cada vez más refinadas y complejas de combinación de las voces.

En el siglo XV, en los albores del Renacimiento, la polifonía iba a ir adquiriendo perfiles cada vez más racionales y metódicos. Aunque en Inglaterra la música tendría un desarrollo autónomo, con algunas notas autóctonas que la singularizan, en el resto del continente las técnicas de composición se internacionalizan bajo el dominio de una escuela de maestros que se desarrolla en el norte de Francia y los Países Bajos: en Italia eran conocidos como los fiamminghi, los flamencos, cuya concepción del arte del contrapunto iba a imponerse de forma incontestable durante más de un siglo, marcando decisivamente el futuro de la música occidental.


Erik Van Nevel
Las razones del impacto de la gran polifonía flamenca del Renacimiento pueden analizarse detenidamente siguiendo la estupenda recopilación que con el título de Masters from Flanders acaba de reeditar el sello holandés Etcetera (en origen, la colección fue publicada en 1997 por otro sello de la región, Eufoda), una recopilación que recoge diez discos grabados por Erik Van Nevel y sus conjuntos, la Capella Sancti Michaelis y el Currende Consort, entre 1993 y 1995.

Llevando al límite el afán clasificatorio, Etcetera incluye en su publicación un listado con hasta cinco generaciones de compositores flamencos más un grupo de seguidores que entran ya directamente en el siglo XVII. Todos los grandes están por supuesto representados, desde Dufay y Binchois (nacidos hacia 1400) hasta Lasso o De Wert (muertos en la última década del Quinientos), pasando por Ockeghem, Busnois, Isaac, De la Rue, Willaert, Gombert, De Rore, Manchicourt o el divino Josquin, aunque cabría hacer el reproche de que la misa polifónica, el género sacro por excelencia de la época, apenas aparece tratado, figurando sólo un par de números de una Misa para Felipe II de Rogier. El resto de géneros, tanto religiosos como profanos, está en cambio bien representado: hay motetes, himnos, magnificats, salmos, canciones, madrigales e incluso danzas de las colecciones parisinas de la época. El gran nivel de cantantes e instrumentistas y el precio económico hacen del álbum una estupenda ocasión para penetrar en la esencia de un estilo sin el cual la música occidental sería hoy algo completamente diferente.

[Publicado en Diario de Sevilla el sábado 30 de mayo de 2009]


Masters from Flanders en Etcetera
MASTERS FROM FLANDERS
POLYPHONY FROM THE 15TH & 16TH CENTURY

Capella Sancti Michaelis
Currende Consort
Director: Erik Van Nevel

CD 1: Adrian Willaert and Italy
CD 2: Philippe Rogier and Spain
CD 3: Orlandus Lassus
CD 4: 16th Century songs and dances from Flanders
CD 5: Philippus de Monte and the Habsburgers
CD 6: Nicolaas Gombert and the court of Charles V
CD 7: Isaac, Obrecht, De la Rue
CD 8: Josquin Des Prez
CD 9: Johannes Ockeghem and France
CD 10: Guillaume Dufay and Burgundy
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ETCETERA KTC 1380 (10 CD) (Diverdi)
Grabaciones: 1990-1995?


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