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sábado, 5 de septiembre de 2009

Tríos para cuatro

Le Petit Comité Ensemble (de izq. a der., Axel, Martín, Rodríguez Rossi y Casal)

LE PETIT COMITÉ ENSEMBLE


Noches en los Jardines del Real Alcázar. Componentes:
Leonardo Rodríguez Rossi y Bruno Axel, violines; Guillermo Martín, violonchelo; Alejandro Casal, clave. Programa: Obras de Haendel, Corelli, Telemann y Vivaldi. Fecha: Jueves, 3 de septiembre. Lugar: Jardines del Alcázar. Aforo: Casi lleno.

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TRÍOS PARA CUATRO

En torno a la figura de Haendel y a la sonata en trío, uno de los géneros por excelencia del universo barroco, se presentó un conjunto formado por tres bien conocidos intérpretes sevillanos de música antigua (habituales de la Orquesta Barroca de Sevilla) a los que se ha unido el granadino Bruno Axel, presente ya en el ciclo en un recital en trío con música de Haydn, Turina y Piazzolla.

Más tríos en este caso, pese al número de los solistas, pues conviene recordar que los géneros camerísticos se designan por el número de partes musicales y no por el de intérpretes. En este caso, fueron dos violines y bajo continuo (aquí, un clave y un cello, una de sus formaciones más recurrentes), que constituyeron una de las asociaciones instrumentales más empleadas por los compositores de la primera mitad del siglo XVIII. El éxito de esta textura musical se debió sin duda a que las dos voces superiores permitían el uso frecuente de la imitación, mientras que el sostén del continuo facilitaba el empleo de ostinatos sobre los que los solistas podían hacer variaciones y con frecuencia improvisaciones.

Formación de circunstancias, Le Petit Comité Ensemble se beneficia de la maestría de Leonardo Rodríguez Rossi, un violinista argentino asentado en Sevilla desde hace más de una década y que demuestra con el violín barroco un sonido finísimo, una musicalidad natural, un sentido interior del tempo y el ritmo musicales y un gusto en la ornamentación que deslumbran y prácticamente no tiene parangón en la ciudad. A su lado, Bruno Axel, de sonido más áspero, mostró que en el mundo del Barroco aún tiene un importante margen de mejora, sobre todo en los pasajes de mayor agilidad, en el empleo del vibrato como recurso meramente ornamental y, en general, en la realización de los adornos.

Si Corelli resultó algo apelmazado y poco suelto, el grupo hizo un Haendel magnífico, limpio, clarísimo y con una contrastada paleta de colores, dinámicas y tempi. Un desperdicio el Vivaldi final, donde hubo más problemas de coordinación y desajustes; si además hay que cortar la Follia en tres partes para pasar páginas y coger las partituras con pinzas, mejor habría sido obviarla.

[Publicado en Diario de Sevilla el sábado 5 de septiembre de 2009]

sábado, 17 de enero de 2009

Delicias rococó y sentimiento romántico

Federico II de Prusia toca la flauta, con Carl Philip Emanuel bach en el clave y Christian Benda en el violín
DER GARTEN DER LÜSTE

X Ciclo de Música Antigua para Jóvenes Intérpretes de Cajasol. Componentes: Jordan Fumadó Jornet, clave; Ana López Suero, flauta; Pablo Almazán Jaén, viola; Guillermo Martín Gámiz, violonchelo. Programa: Sonata en mi menor para flauta, viola y continuo de Johann Christoph Friedrich Bach; Cuarteto Wq.93 en la menor de Carl Philipp Emanuel Bach; Cuarteto para clave con acompañamiento de flauta, viola y violonchelo de François Devienne. Lugar: Iglesia del Convento de Santa Isabel. Fecha: Viernes 16 de enero. Aforo: Lleno.

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DELICIAS ROCOCÓ Y SENTIMIENTO ROMÁNTICO

En torno al clavecinista catalán Jordan Fumadó Jornet (Tortosa, 1975) se ha constituido este cuarteto formado por solistas bien conocidos en la ciudad, ya que habituales de otros conjuntos barrocos, que ha tomado un nombre tan sugerente como el de Der Garten der Lüste, esto es, El Jardín de las Delicias.

El nombre del grupo parece bien escogido para un programa formado por piezas en las que dominan la melodía, la ligereza, la consonancia, la claridad de las texturas homofónicas y la sencillez rítmica. Si la Sonata en trío de J. C. F. Bach mira todavía al Barroco, con sus continuas imitaciones entre las dos voces superiores del primer movimiento, el Cuarteto de su hermano Emmanuel apunta ya hacia el mundo de afectos del Romanticismo y la obra de Devienne (que llegó a ser conocido en su tiempo como el Mozart francés) es de carácter concertante, amable y chispeante, lo que no obsta para una escritura de notable densidad en el clave y de gran variedad de recursos en el acompañamiento.

Interpretaciones estilísticamente intachables, con un equilibrio magnífico, una transparencia global más que reseñable y una articulación ágil y bien marcada, que por momentos pudo dar la sensación de fraseo entrecortado, pero que en general dio a la música la vitalidad y el sentido hedonista que tan bien la define. Enfatizado muy convenientemente el carácter expresivo y sentimental de los movimientos lentos, especialmente en el Largo e sostenuto de C. P. E. Bach, que resultó de una honda y elegantísima oscuridad elegíaca. Ocasionales problemas de afinación del cello de Martín en la obra de Devienne no emborronan una actuación técnica y musicalmente muy convincente.

[Publicado en Diario de Sevilla el sábado 17 de enero de 2009]