Trovadores de Santa María

AXABEBA

Noches en los Jardines del Real Alcázar. Componentes: María Dolores García, canto, percusión; Ignacio Gil, axabeba, oboe de cápsula, flautas dulces, gaita; Alberto Barea, canto, percusión, chirimía, organetto, çinfonía; José Luis Pastor, vihuela de péñola, laúd, çinfonía. Programa: Cantigas de Sevilla de Alfonso X el Sabio. Lugar: Jardines del Alcázar. Fecha: Lunes 6 de julio. Aforo: Lleno.

* * * *

TROVADORES DE SANTA MARÍA

La música medieval, en distintos formatos, géneros y estilos, tiene una presencia muy importante en las Noches del Alcázar desde su primera edición, lo cual responde sin duda a la tradición creada en Sevilla en torno a ella en las últimas dos décadas, tradición en la que un músico como José Luis Pastor tiene no poca responsabilidad. Miembro fundador de Artefactum, hace años que Pastor salió de la casa matriz para desarrollar con libertad su visión propia de la música que le apasiona en Axabeba, un trío que formó con la cantante cordobesa María Dolores García y con Ignacio Gil y al que recientemente se ha unido Alberto Barea.

Adhesión de altísimo valor, pues Barea mostró no sólo tañer con soltura diversos instrumentos sino estar en posesión de una voz que funciona admirablemente en este repertorio: potente, clara, melodiosa y bien afinada, magnífico complemento para la de una María Dolores García que parece más cómoda, en estilo, refinada y ágil que nunca.

En programa, Axabeba traía este año un compendio de Cantigas de Santa María de Alfonso X con temática sevillana, encargo del propio festival. Joyas de la música monódica medieval, el éxito de las Cantigas depende en gran medida de la variedad con que se presenten unas piezas estróficas que pueden hacerse muy largas y monótonas. Se trata de acertar con el tono de la instrumentación en el acompañamiento y de encontrar los matices que distingan a cada vuelta de la melodía, y Axabeba lo hizo en su primer recital de este año en el Alcázar de forma admirable.

Sin forzar el casi inevitable toque orientalista del ritmo y contrastando colores con generosidad, pero a la vez controlando la tendencia generalizada a folclorizar esta música, administrando intensidades con sutileza y sosteniendo con fluidez una magnífica cadencia narrativa y expresiva, el conjunto logró transmitir con verosimilitud el sentido devocional y lúdico que imaginó el rey sabio que habitó el Alcázar sevillano hace casi ocho siglos.

[Publicado en Diario de Sevilla el miércoles 8 de julio de 2009]

Colores del medievo

AXABEBA

Noches en los Jardines del Real Alcázar. Componentes: María Dolores García, canto y percusión; Ignacio Gil, flautas dulces, flauta doble, oboe de cápsula, axabeba; José Luis Pastor, laúdes, cítola, çinfonía de trastes, guiterne. Programa: La música en los tiempos del Cantar de Mío Cid. Lugar: Jardines del Real Alcázar. Fecha: Lunes 7 de julio. Aforo: Casi lleno.

* * *

COLORES DEL MEDIEVO

El onubense José Luis Pastor, miembro fundador de Artefactum, y María Dolores García, la cantante cordobesa que también formó parte del conjunto, dejaron hace unos años la casa matriz para crear un nuevo proyecto al que llamaron Axabeba y al que asociaron también a Ignacio Gil, que mantiene en cambio su vinculación con el grupo de origen.

Cuando alguien se separa de una idea artística con una personalidad tan definida como la de Artefactum, no resulta fácil distanciarse del todo, esto es, encontrar un estilo propio, una forma de hacer las mismas cosas (o parecidas) con carácter y clara distinción. Dos discos y multitud de conciertos por toda la geografía nacional en menos de un lustro marcan sin embargo que ese sello particular ya existe y se manifiesta en un enfoque diferente de la música del medievo, que sigue siendo el objeto de estudio e interpretación de ambos conjuntos, hasta el punto de que en sus recitales para el Alcázar de este año, sus programas coinciden en algunas danzas.

Cierto que José Luis Pastor, posiblemente el mayor especialista español en instrumentos de cuerda pulsada de la Edad Media, se ha abierto a la música polifónica, y por eso el lunes sonaron en el alcázar un virelai a tres voces del Llivre Vermell o una ballata de Francesco Landini, el gran representante del ars nova italiano. Todo ello se pretendía encajar además en un programa que partía de la conmemoración del octavo centenario de la primera edición del Cantar de Mío Cid (1208) y que dio un repaso por danzas, canciones de trovadores, troveros y juglares goliardescos y cantigas del Rey Sabio y Martín Códax.

Un paseo por los colores musicales de los siglos XIII y XIV a partir de una concepción de tono intimista, volcada en destacar los matices tímbricos y las posibilidades sonoras de los diferentes instrumentos de cuerda pulsada, que ganan protagonismo notable, o de seguir los acentos de una voz que se atreve en solitario con una cantiga de amigo, que sonó con atractiva desnudez, o que es capaz de crear un clima de noble solemnidad en el Maria matrem del Vermell, acompañada por el dulce timbre de la axabeba. Algunos tempi quizá demasiado lentos, que provocaron pequeñas caídas de tensión (como en Echo la primavera de Landini, a la que, en su celebración del fin del invierno, no viene mal un tono algo más efusivo y vigoroso), no merman para nada la calidad de un recital que se repite aún 28 de julio y 7 de agosto y que recomiendo sin reservas.

[Publicado en Diario de Sevilla el miércoles 9 de julio de 2008]